Roberto Carli

Nagisa Oshima: il nuovo cinema per i nuovi tempi

Racconto crudele della giovinezza è l'esempio della rottura dello stile di Oshima con il cinema classico giapponese e con i canoni imposti dalle major.

Despair:Fassbinder scopre Nabokov e indaga il doppio

Despair, tratto dal romanzo di Nabokov e diretto da Fassbinder, è un film incentrato sul fortunato tema del doppio e della crisi d'identità.

Funeral Parade of Roses: cult del cinema underground

Funeral Parade of Roses è un film identificabile nella cultura underground nipponica, diretto da Matsumoto, regista di un cinema sperimentale ed eclettico.

Germania anno zero il film di Rossellini a Berlino

Germania anno zero, terzo film della trilogia della guerra, rappresenta una delle opere più importanti di Rossellini e del Neorealismo.

La donna del ritratto: il noir americano di Lang

La donna del ritratto rappresenta una delle opere più importanti del periodo americano di Lang. Un noir onirico, dai temi e i tratti tipicamente langiani.

Il coltello nell’acqua: il film-esordio di Roman Polanski

Datato 1962, Il coltello nell'acqua segna l'esordio alla regia in un lungometraggio di uno dei più importanti cineasti della storia: Roman Polanski.

Tre colori: film bianco, un Kieslowski poco apprezzato

Kieslowski, noto per la sua rara capacità di indagare l'animo e le emozioni umane, dirige qui il secondo lungometraggio della trilogia dei colori.

Dillinger è morto: l’uomo moderno di Ferreri

Ferreri tratta il tema dell'alienazione dell'uomo moderno, dando prova di uno stile sperimentale, fatto di immagini e di dialoghi ridotti.

Una moglie: Cassavetes pioniere del cinema indipendente

Cassavetes è il regista indipendente per eccellenza. Una moglie, capolavoro caratterizzato da un basso budget, è un celebre esempio di film indipendente.

Johnny Guitar: il cinema dei nuovi miti di Nicholas Ray

Con Nicholas Ray, il cinema di Hollywood ha vissuto un periodo di rinnovamento. Johnny Guitar, western innovativo sotto molti aspetti, ne è un esempio.

Il carretto fantasma: Sjöström regista d’avanguardia

Il carretto fantasma, firmato Sjöström, è uno dei più importanti film della stagione di sperimentazione del cinema muto svedese, alternativa ad Hollywood.

La pianista: la sessualità deviata dietro la banalità

La pianista, tratto dall'opera di Elfriede Jelinek e diretto da Michael Haneke, narra la storia di Erika Kohut e del suo modo di vivere la sessualità.

Freaks: l’horror realistico di Tod Browning

Freaks, diretto da Ted Browning, è considerato uno dei film più raccapriccianti della storia, eppure l'intento non era propriamente questo.

Ferro 3 – La casa vuota: il film di Kim-Ki Duk

Ferro 3, diretto da Kim Ki-Duk e vincitore del Leone d'Argento al Festival di Venezia, è un'opera poetica, reale e allo stesso tempo quasi eterea.

Tempi moderni di Chaplin: la trama e il significato del film

Tempi moderni, diretto e interpretato da Charlie Chaplin, rappresenta una delle più importanti rappresentazioni della condizione dei poveri e degli operai.

The Elephant Man: il dramma della diversità

The Elephant Man, secondo lungometraggio diretto e sceneggiato da David Lynch, espressione di un Lynch più vicino, reale e meno onirico.

Il terzo uomo: il cinema tra le macerie

Il terzo uomo, film diretto da Carol Reed e interpretato da Orson Welles, è una delle opere più importanti del genere noir.

Gangster Story: il film sulla storia di Bonnie e Clyde

Gangster Story, quinto lungometraggio di Arthur Penn, è un importante punto di svolta del cinema contemporaneo americano.

The Lobster: amore, schemi e grottesco

The Lobster, diretto e sceneggiato da Yorgos Lanthimos, è stato premiato al Festival di Cannes del 2015 dove ha vinto il premio alla giuria.

Videodrome: il film sull’essere umano e la televisione

Videodrome, ottavo lungometraggio di Cronenberg, è uno dei film che meglio rappresentano il suo stile, propriamente definito cronenberghiano.

L’avventura: il caos dei sentimenti

L'avventura di Michelangelo Antonioni, primo film della trilogia dell'incomunicabilità, vincitore del premio della giuria al Festival di Cannes.

L’angelo azzurro: Marlene Dietrich diva mondiale

L'angelo azzurro, diretto da Von Sternberg, è il film che rese Marlene Dietrich una diva internazionale, dando inizio al mito della femme fatale.

Hollywood Party: il film della coppia Edwards-Sellers

Diretta da Blake Edwards e interpretata da Peter Sellers, Hollywood Party è una delle commedie americane più famose degli anni sessanta.

Lo squalo: quando Spielberg terrorizzò il mondo

Lo squalo, diretto da Spielberg, è stato uno di quei film che ha stravolto l'immaginario collettivo, facendo emergere paure ed angosce come pochi prima.